Questo capolavoro del 2001 ha scardinato le convenzioni del cinema narrativo, presentandosi come un viaggio mentale che sfida lo spettatore a interrogarsi sulla realtà e sui confini della propria percezione.
L’episodio esplora come Lynch, attraverso Mulholland Drive, abbia utilizzato il cinema per creare un universo in cui il sogno e l’incubo si fondono, trasportando chi guarda in una Hollywood misteriosa e contorta. Il film, nato inizialmente come pilota di una serie mai realizzata, è diventato un vero e proprio manifesto del surrealismo moderno, in cui ogni scena è un frammento di un puzzle che non si risolve mai del tutto.
Perché ascoltare questa puntata?
Un viaggio nel surrealismo lynchano: Scopri come Mulholland Drive sfidi le regole narrative tradizionali, trasportandoci in una dimensione onirica dove l’impossibile diventa naturale.
Analisi critica e suggestiva: CinePAPER ci guida nella comprensione di simboli e tematiche che rendono questo film un’opera unica, capace di parlare tanto alla psiche quanto all’immaginazione.
Lynch come maestro dell’ambiguità: Esploriamo come Lynch abbia costruito un labirinto visivo e narrativo, in cui ogni immagine è progettata per lasciare domande più che risposte.